ПМЖ: ПУХ и ПЕРЬЯ

Эта статья опубликована в «Артеке» №1, сентябрь 2007

Подробнее о номере
Интересные статьи
Человек системы/популярные личности

Александр Барабанов – лидер "Артека"

Личное дело банкира (модельера)

KSENIA - чужестранка

Прикосновение к идолам

Оксфорд в тумане реалий

Частные лица современной музыки

Судьба и ремесло

Золотой запас оптимизма

Влюбленный в рекламные сказки

Траектория жизни

Истина освобождения

На виртуальном ветру

Лестница в небо

Встречи под звездой

Чешско-русский дуэт

Прикосновение

Царя храни

Притяжение мечты

Розы, шипы и русский балет

Волчий паспорт

Продавцы улицы

Фрагменты киносценария

Карл у Клары

Юношам, обдумывающим житье

За пределами посредственности

На граффити сцене Алексей Клюйков

Аврора Пронина -51 0

Алексей Клюйков (22),
студент Академии художеств,
граффити райтер Кэп, Блезе, Клюйков.

«То, что существует тысячи лет, не существует,
то что есть, возможно, не есть,
чему кладется запрет, тому ничего не препятствует».
(Гегель)

Хотелось бы сразу заметить, что основной проблемой граффити и является «стиль» или, скорее, определенная привязанность «граффити райтеров» к какой-то, по их мнению, специфической и оригинальной форме. Тормозящим моментом является фундамент движения, построенный на формальных играх, то есть идея граффити заключается лишь в развитии эстетических моментов и ремесла, что, само собой, давно уже уперлось в собственный горизонт. При этом визуальность должна работать всего лишь как инструмент, как флексибильный вспомогательный фактор. Это означает, что следует размышлять об адекватности конкретного «стиля» в конкретной ситуации, а не ставить для себя главной целью поиск новых формально-технологических путей.
В моем случае, с точки зрения продолжительности моего пребывания на граффити сцене (а занимаюсь я этим с 2000 года), развитие было, безусловно, постепенным, но основной скачок произошел за последние два года, когда я начал интересоваться и другими культурными сферами, начал пытаться воспринимать эту «субкультуру» в контексте официального искусства. То есть, после неудачных попыток обнаружить новые формальные решения, я стал больше думать над идейным вкладом. Но опять же, граффити — это плотно изолированное, элитарное сообщество. Из-за огромного количества «граффити мусора» на улицах оно превратилось в какой-то урбанистический декор, стало чем-то, что уже само собой разумеется. Таким образом, граффити парадоксально обезоружило само себя. Оно стало невидимым. Именно поэтому интеграция граффити идей в массы здесь, в Европе, практически невозможна. Исходя из этих причин, вся моя энергия последние два года была направлена вовнутрь граффити сцены, по этим же причинам я пытался сохранять в своих работах некие черты, присущие граффити, для большей наглядности и конкурентоспособности в граффити среде. При этом я пытался обогатить свое «граффити» какими-то новыми, именно идейными ходами.
Имя или граффити кличка для меня не значат ровным счетом ничего. В то время, когда я придумывал себе имя, я выбирал его, руководствуясь чисто своими композиционными пристрастиями. То есть выбирал по красоте букв. Получилось Блезе. Это пустой звук. Недавно я решил, что его не хочу больше использовать. Я — Алексей Клюйков. Единственное из придуманных мною граффити и пока еще действующих названий — это Кэп. Кэп — это слово, которое уже в течение года сплачивает группу людей из Праги и Москвы со схожими намерениями в области граффити и искусства.
Техника спрея для меня перестала быть необходимостью. Во-первых, я стараюсь не поддерживать производителей профессиональных граффити принадлежностей, а во-вторых, рисовать краской и валиками во многих случаях просто удобнее и, главное, намного дешевле. Хотя и идеологически этот переход к валикам и кистям сыграл немаловажную роль. Большинство люди из местной граффити среды до сих пор возмущены моим технологическим подходом к граффити. Но это лишь вопрос их ограниченности и тупости.
Некая инфантильность в тематике, которую я выбираю, безусловно присутствует.
Видимо, действительно, дает о себе знать ностальгия и воспоминания, связанные с моим детством. Герои комиксов, мультфильмов или боевиков — подобного рода персонажи всегда присутствовали в граффити, именно этим была атакована молодежь масс-медиа. Но в моей ситуации эти символы имеют абсолютно обратную структуру.
Для меня, как для человека, который родился и вырос в России, в социалистическом блоке (хоть и после распада Советского Союза, но ситуация оставалась аналогичной) эти заграничные фетиши были символом чего-то недосягаемого и невозможного, поэтому любая информация, которая каким-то образом затрагивала подобные темы, была на вес золота. Понятно, какую цену для меня имела, допустим, обертка от жвачки с изображением Черепахи-Ниндзя в условиях такого острого информационного дефицита. Но и такой идейный подход уже для меня в прошлом. Сейчас я стараюсь выбирать более нестандартные для граффити темы, либо реагировать на конкретную ситуацию и место, либо просто каким-то образом полемизировать о граффити как таковом.
Здесь, в Праге, думаю, как и в большинстве случаев, граффити всегда являлось частью хип-хоп культуры и, к сожалению, воспринималось как ее неотделимый компонент. На самом деле, это печальная ситуация, когда молодые люди, приходя в граффити и вливаясь в процесс, руководствуясь какими-то клише, по сути автоматически становятся частью хип-хопа движения, которое им, в свою очередь, диктует манеры, способы, стили и так далее. К сожалению, под давлением сраных «традиций» у граффити сейчас просто нет возможности сепарироваться от этого течения.
Интересная ситуация была в Москве. Во второй половине 90-х, когда там граффити начало активно развиваться на профессиональном уровне, оно абсолютно не являлось частью какого-либо культурно-музыкального движения...или, по крайней мере, не являлось частью хип-хопа. Люди, которые тогда занимались граффити, в основной своей массе были, скорей, либо анархистами, либо скинхедами...ходили на хард- концерты. Когда я приехал в Москву в 2001, меня поразили эти люди и способ восприятия ими граффити. Просто там произошел некий временной скачок. Граффити пришло туда с 25-30-летним опозданием, тем самым все те «традиции», существующие в европейском и американском граффити, были просто незамечены. В то время граффити в мире уже не было настолько догматичным, какие-то специальные навыки и знания, по сути, были не нужны, поэтому люди там переняли лишь сам способ — манеру писать свое имя на стену, и как бы начали с нуля. В то время граффити сцена в Москве была очень интересной. Складывалось впечатление, что те люди просто не хотят подражать. И у них это получалось. Сейчас там идет, скорее, процесс деградации. Ставится ориентир на Европу и все приводится к мировым стандартам.
Что касается Праги, то, по-моему, локальная граффити ситуация переживает кризис.
Люди здесь очень консервативно настроены и абсолютно неспособны воспринимать новое или что-то хоть немного нестандартное. Опять же дело, наверное, в этих непонятных «традициях» и шаблонах, о которых я уже говорил выше. По сути, этого следует ожидать, но иногда ограниченность некоторых лиц меня удивляет. А вообще, есть и много положительных отзывов, но исходят они не из пражской среды.
На самом деле, не просто совместить одно с другим. Я учусь в Академии художеств и дизайна в Праге, на отделении концептуального искусства, поэтому, безусловно, частично все мое творчество так или иначе связанно с граффити и наоборот — граффити фильтруется сквозь нормы современного искусства. Но, как всем известно, в рамках актуального искусства граффити представляет собой весьма проблематичную составляющую. Из-за своих формальных приоритетов и обыденности граффити просто не способно конкурировать в сфере искусства, оно, как таковое, не представляет собой интереса, просто не проходит критериями отбора. Так что то граффити, которое я делаю сейчас, как я уже говорил, делается, по сути, только для самих же граффити художников.
Я стараюсь следить за всем, что происходит в культурной среде, главное — на поле актуального искусства. Все взаимосвязано. Все необходимо воспринимать в контексте. Не очень давно я начал принимать участие в выставочной деятельности, которая очень редко пересекается с моей граффити практикой и, по сути, не имеет ничего общего с этой уличной псевдо-культурой, а существует в рамках официального художественного течения. Хотелось бы как-то продолжать функционировать в сфере современного искусства. Начало уже положено. Но насколько сильно это, может быть, будет связанно с граффити, пока сказать сложно.

-51
Нравится
Не нравится
Комментарии к статье (0)