Виват, Параджанов!

15 и 16 октября в Оломоуце проходил мини-фестиваль фильмов советского киноклассика Сергея Параджанова. В рамках фестиваля состоялись концерт национальной азербайджанской музыки мугам и дегустация кавказских сладостей. Мероприятие организовал один из студентов, обучающихся киноискусству в университете Палацкого, счастливый обладатель гранта от Оломоуцкого края Рашид Агамалиев. «Артек» встретился с начинающим режиссёром, чтобы расспросить его о том, как ему удалось провести свой первый кинофестиваль и почему порой стоит смотреть такие непростые, но потрясающе яркие фильмы Параджанова.

Рашиду Агамалиеву всего 21 год, но он уже успел завести популярный блог о жизни в Чехии, снять документальную короткометражку и организовать двухдневную ретроспективу фильмов любимого режиссёра. Как ему это удалось? При помощи друзей и твёрдой веры в то, что самые важные желания у хороших людей всегда сбываются.
— Я глубоко верю, что мысли могут материализовываться. И если много о чём-то думаешь и очень этого хочешь, то оно получается. Где-то полтора года назад я написал у себя в блоге, что было бы неплохо организовать в Чехии какой-нибудь кинофестиваль фильмов из Закавказья. Тогда я ещё не был знаком с творчеством Сергея Параджанова. Через год, когда я уже начал организовывать ретроспективу фильмов Параджанова, я наткнулся на свою запись и понял, что это судьба, что так и должно быть.
В организации фестиваля Рашиду помогала интернациональная чешско-словацкая команда: его друзья и однокурсники Ондржей Сабол и Андрей Хованец и директор студенческого киноклуба Pastiche filmz Штепанка Иштванкова. Поэтому у фестиваля было два основных языка: чешский и словацкий. Именно на этих языках готовились субтитры для фильмов, а также тексты для постфестивального сборника о творчестве Параджанова.
Через себя
— Мы подали сразу две заявки: на грант от города Оломоуца и грант от Оломоуцкого края, выиграли второй. Это, конечно, был очень полезный опыт — по сути, мы учились продюсерскому делу. Наверно, я никогда не писал столько имейлов, как в последние дни перед фестивалем.
А началось всё с решения писать диплом по фильму Сергея Параджанова «Ашик-Кериб». Но Рашид хотел не просто создать какой-то скучный текст, а пропустить через себя творчество режиссёра, параллельно исследуя и самого себя через призму параджановских картин и героев.
— Почему Параджанов? Потому что это великий режиссёр — наравне с Тарковским, Бергманом, Антониони. Сергей Параджанов армянин по национальности, но родился и вырос в Грузии, в Тбилиси — городе, который известен своим мультикультурализмом. И Параджанов вобрал в себя все эти закавказские культуры. По натуре он был человек… сумасшедший, что ли. Он не жил, а постоянно играл в какой-то театр, был очень эксцентричным. Но жизнь у него была тяжёлая — он несколько раз сидел в тюрьме, провёл пять лет в ссылке… Наверно, это ещё и моя личная история, потому что у меня папа — азербайджанец, а мама — русская. По маминой линии у меня в роду есть финны, а по папиной — арабы, поэтому мне очень интересен фольклор, культура народов. Изучая творчество Параджанова, я изучал сам себя.
По Лермонтову
Фильм «Ашик-Кериб», последний из законченных картин Параджанова, снят по мотивам одноимённой сказки Михаила Лермонтова, которая, в свою очередь, написана на основе азербайджанской народной сказки. Слово «ашик» в азербайджанском языке означает человека, который играет на национальном азербайджанском инструменте сазе. Поэтому для того, чтобы наиболее глубоко разобраться в картине, Рашид не только изучил сказку Лермонтова и азербайджанский первоисточник, но и в реальности прошёл путь главного героя — путешествовал по Азербайджану, Грузии, Ирану, где снял свой документальный фильм.
— За последнее время я для себя уяснил, что всё, что ты делаешь, нужно не просто делать, а переживать. Я не просто писал о фильме Параджанова, я старался понять эту историю. И потом мне, конечно, этим опытом хотелось поделиться, а фестиваль — это как раз удобная площадка. Мне кажется, что гораздо интереснее не просто что-то делать, а переживать это. Так жизнь становится намного интереснее. Я даже учился играть на национальных инструментах сазе и таре.
Музыка мугам
Как раз своего учителя по игре на таре — Махбуба Шукюр-оглы — Рашид и пригласил в Оломоуц, чтобы познакомить чехов с музыкой мугам. Любопытно, что в этой музыке нет нот, а вся мелодия сохраняется только в голове автора, каждый раз играющего по-разному одну и ту же композицию.
— Концерт мы решили сделать потому, что национальная музыка мугам появляется во всех трёх фильмах кавказской трилогии Параджанова. Эта музыка популярна во всём Закавказском регионе, она имеет тысячелетнюю историю. Вообще фольклорная основа фильмов Параджанова меня очень привлекает, потому что фольклор — это что-то очень чистое и искреннее, в фольклоре очень много духовности. Первый фильм Параджанова «Тени забытых предков» снят на основе гуцульской культуры и фольклора. Гуцулы — это маленький народ, который живёт в Закарпатской Руси на Украине (Закарпатская обл. Украины. — Прим. ред.), с очень самобытным языком и культурой. Этот фильм, потрясающий по своей визуальной стороне, музыкальный, яркий, завоевал много наград и дал Параджанову дорогу в большой кинематограф. Все его последующие фильмы тоже основаны на фольклоре.
Любопытно, что Параджанов иногда обращался с фольклором весьма вольно. Например, в фильме «Тени забытых предков» он придумал гуцульский свадебный обычай, когда молодожёнам на шею надевали ярмо, а глаза завязывали, что символизировало их объединение. Многие придуманные им обычаи потом ушли в народ.
Дружба народов
— А ещё Параджанов постоянно говорил в своих фильмах о дружбе народов — казалось бы, это что-то банальное, часть советской идеологии, но в его фильмах это становилось реальностью. Параджанов снимал фильмы на четырёх языках, и всё его творчество просто кричит о том, чтобы всем жить в дружбе. И всё это показано не как-то обыденно, а через любовь и красоту, которых так много в его фильмах. И это актуально до сих пор.